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miércoles, 24 de enero de 2024

FRANCYS ALVARADO


Francys Carolina Alvarado Sandoval, mejor conocida como"La romancera del llano" nació en en Los algarrobos municipio Biruaca Estado Apure un 11de junio del 1993.

Es la mayor de 8 hermanos, su madre Fanny  Sandoval una campesina oriunda de Apure y trabajadora incansable del campo, al lado de su padre Franklin de Jesús Alvarado Malpica, también campesino Apureño y conocedor del llano le enseñaron e inundaron los valores y el amor que todo buen Apureño le debe a su tierra.

Su interés en el canto viene desde pequeña a la edad de 8 añitos, a la edad de 12 años empieza a participar en festivales juveniles. quedando en los primeros lugares como voz recia, por 3 años consecutivos, ya a los 17 años se casa y se muda a vivir a Valencia Edo Carabobo.

Con el Apoyo de su esposo y Su padrino Musical: El fallecido. DON TIRSO SILVA arpista, arreglista y compositor graba su primera producción Discográfica contentiva de 10 canciones, dándose a conocer  nacionalmente en el medio musical a nivel profesional con la canción Estampa de una Campesina.

En su carrera musical obtiene importantes reconocimientos como El LATINOAMERICANO DE ORO VENEZUELA cómo Cantante Impacto del Año en Venezuela, en el año 2019/ 2020/ obtiene el ARPA De oro de Venezuela, en el 2021 el Peñaranda de Oro y Dama de Honor en la organización fucu latino venezuela.2021 2022.

Actualmente trabaja en su segunda producción discográfica con su promocional "El Llamado de la Tierra" de la autoría de El Tigrito de Mata Negra Angel Córdoba.



Francys Alvarado La Romancera del Llano sigue trabajando y demostrando su amor al llano deleitándonos con su talento y su hermosa voz. De Biruaca para el mundo.

Fuente: Francys Alvarado 
 

domingo, 5 de noviembre de 2023

ALIRIO LAYA


 

Hijo ilustre del Estado Apure, quien con su voz, gracia y talento nos deleitó durante todo este tiempo, haciendo sentir a la nación la mas bonita esencia cargada de humanidad y profesionalismo.


El muchacho alegre, el coplero jocoso, el imbatible contrapunteador, el buen amigo y gran artista nos dejó para siempre. Alirio Laya, “El Carismático”, vencedor de contrapunteadores en la escena, no pudo derrotar al mal que lo aquejaba y una afección renal acabó con su vida a temprana edad, cuando apenas comenzaba a saborear las mieles del éxito artístico, cuando la vida le sonreía y a esa vida él le cantaba.


Alirio Laya nació el 16 de agosto de 1974, en Achaguas, estado Apure, y desde allí le venía la vena artística, al crecer rodeado de llano, costumbres y tradiciones. Inició su carrera artística en 1992, en su tierra natal, y un año después se residenció en Maracay. Después de foguearse en varios festivales, logró grabar su primer CD, que fue titulado “Mi mujer es una Cuaima”, una letra de Blas Ruiz y luego en el año 2005 grabó su segunda producción, denominada “Maté el guayabo comiendo”, una letra de Fernando Hernández y música de Juan Farfán. Otros temas interpretados por este cantante fueron: Literatura y Folklore (junto a Francisco Montoya), El asilo del gabán, La propuesta (junto a Teo Galindez) y Pa' porfia no sirvo (junto a Rogelio Infante).

El 6 de enero de 2008 dejó de existir, El carismático Alirio Laya, victima de una infección renal.

Fuente: 

llaneromonaguense.blogspot.com

viernes, 6 de octubre de 2023

STEPHANY ARIANA ZERPA VILLANUEVA

 


Stephany Ariana Zerpa Villanueva, nace en el hermoso Estado Apure un 6 de octubre de 1999, y crece en el Municipio Biruaca, rodeada de en un ambiente, colmado de costumbres, tradiciones y folklor. Su padre es William Zerpa, compositor, poeta y declamador, su madre es Leyda Villanueva, Profesora de Baile de Joropo y Presidenta de la Fundación Cultural Daniel Villanueva, varios de sus familiares son músicos, entre ellos su abuelo José Emilio Villanueva, y su Tío el reconocido arpista José Daniel Villanueva (Fallecido), quien ejecutaba el Arpa, el Cuatro, Las Maracas y el Bajo. 

Desde el vientre de su madre se le inculcó la grandeza de los valores culturales y la música Venezolana, siendo sus canciones de cuna, pasajes, pajarillos, gabanes, seis por Derecho, entre otros ritmos.

A la edad de tres (3) años ya declamaba bellos poemas y con el Arpa de su tío Daniel Villanueva cantaba temas de Simón Díaz, Vitico Castillo, Mayra Tovar, entre otros. Comenzó a tocar el cuatro y las Maracas desde los cuatro (4) años de edad, y a participar en actividades culturales desde que estaba en el Maternal y Preescolar y en la Escuela Los Apámates, participando posteriormente en Reconocidos Festivales, y obteniendo importantes lugares, entre los que destaca; 

Festival Infantil Voz UNELLEZ. San Fernando de Apure. 1er Lugar. Canto recio

Festival Apámate de Oro. Biruaca – Estado Apure. 1er Lugar. Canto Recio

Festival Infantil Flor de Bora. Biruaca – Estado Apure. 1er Lugar. Canto Recio

Festival Nacional Gabancito de Oro. Barinas – Estado Barinas. 1er Lugar. Canto Recio

Festival Infantil Santa Rufina de Oro. Biruaca – Estado Apure. 2do Lugar. Canto Recio.

Festival. San Jerónimo de Oro. Guárico – Estado Apure. 1er Lugar. Canto Recio 

Festival Internacional. Corazón llano y Rastrojo. Arauca – Colombia. 1er Lugar. Canto Recio. Diciembre de 2013

Festival Internacional. Centauro de Oro y Madre Vieja. 1er Lugar. Canto Recio; 2do Lugar. Voz Pasaje. Diciembre de 2013

Festival Intercasa de los Niños. 1er Lugar. Ejecución del Cuatro. Diciembre de 2013.

Por años formó parte del elenco de la Fundación Gabancito de Oro, y la empresa PDVSA, representando al Estado Apure en importante eventos, asistiendo a presentaciones en otros Estados, compartiendo escenarios con los ganadores del Festival Garbancito de Oro y reconocidos Intérpretes de Música llanera y otros géneros. También formó parte del movimiento de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, Región Apure, siendo integrante del Coro Juvenil y de la Orquesta Folklórica Alma Llanera, donde ha logrado participar en importantes actividades como corista y como voz solista y cuatrista. 

Aunado a su pasión por el canto, ejecuta varios instrumentos, siendo el cuatro y la bandola sus preferidos, desde niña le apasionó ejecutar el cuatro e inicio sus clases, con su madre Leyda Villlanueva, luego con Yira Tovar, posteriormente con José Pérez (Chiguagua) y luego como cuatrista solista con Ernesto Ramírez quien sigue siendo su profesor y con quien comparte importantes proyectos musicales.

Es profesora de canto y ejecución de instrumentos de la Fundación Daniel Villanueva (ad honorem), impartiendo clases a niños de diferentes comunidades y preparándolos para participar en festivales e importantes actividades folklóricas.  

Ha participado en actividades y entrevistas en diversos programas de radio y televisión de Venezuela y Colombia, como entrevistada, conductora, cantante y músico.

Participó activamente en reinados culturales en Venezuela y Colombia, donde adquirió grandes experiencias y vivió momentos únicos, cosechando importantes amistades y grandes premios, entre ellos:

Reina Internacional de la Belleza y Cultura Llanera, 2017. Vichada, Santa Rosalía, Colombia. 

Reinado Internacional de la Simpatía, Folclor y Tradición Llanera Paz de Ariporo 2018

Virreina. Reinado Nacional de la Chiga, Cunaviche, Estado Apure. 2016

Virreina. XVII Reinado Internacional de la Palma 2017. Barranca de Upía Meta, Colombia

Princesa Internacional de la Belleza Llanera 2016, San José de Cravo Norte.

Reina. Reinado Nacional Zaraza de Oro 2015, San Juan de los Morros, Estado Guárico. 

Princesa Quincuagésimo Primer Festival Internacional Folklórico y Turístico del Llano. San Martín de los llanos. Meta Colombia.

Reina del Festival Folklorico Internacional la Perla del Ariari en Puerto Lleras Meta 2018


Stephany Zerpa, asiste continuamente a distintas actividades en Colombia, donde comparte y promueve su música y su talento: Participó en Talleres de Cuatro con el Maestro Juan Carlos Contreras y Colaboró activamente con el Proyecto CREA en Bogotá. Acompañó al Maestro Julio Siniva en el Encuentro Internacional de Arpas del maestro Hildo Aguirre y su academia Llano y Joropo. En otras importantes actividades ha acompañado a artistas de renombre, entre los que destaca Milena Benítez, Walter Silva, el Cholo Valderrama y Nancy Vargas de Colombia.

Actualmente está grabando su primera producción discográfica, contentiva de hermosos pasajes, recios joropo y sabrosos golpes, con temas de compositores de Venezuela y Colombia y el acompañamiento de los músicos de ambas naciones. En este sentido, en el mes de Abril presentó oficialmente el Cover Llanero “No Renunciaré” de la autoría de Alci Acosta, acompañada de importantes músicos; Arpa: Joel Luna, Cuatro: Ernesto Ramírez, Maracas: Diego Hernández y en el Bajo: Gilbert Salas.

Forma parte del Grupo Revolución del Joropo, conformado por mujeres talentosas de Venezuela y Colombia, proyectando su música a Distancia a través de las redes como Cuatrista, Bandolista y cantante; Labora en la Televisora online Corocora Stereo en Colombia, como coordinadora de redes, participando activamente en proyectos audiovisuales.

 En la actualidad en coproducción con el Músico, Productor y Docente especialista en el Instrumento el Cuatro LUIS PINO y conforman BOCACUATRO un dúo donde el cuatro y las voces se fusionan para deleitar con un hermoso espectáculo en cada una de sus canciones o en los diferentes covers. 

Este año (2023) oficialmente inicia su carrera como cantante con un hermoso proyecto musical en coproducción con el Músico y Productor Colombiano RODRIGO GALLO LEMUS titulado, Zerpa&Gallo “Canto y Melodía” estrenando el tema EL JOROPO ESTÁ DE FIESTA, compuesto y producido por ambos, tema que cuenta con un video oficial bajo la Dirección, grabación y edición de Cincuenta Visual ya disponible en YOUTUBE y en un par de meses cuenta con más de 12.000 visualizaciones. 


Desde el mes de septiembre del referido año, de la mano de SEMusic sus canciones NO RENUNCIARÉ (Alcí Acosta), CANTO AL AMOR (con Alí Cabello), Corazón Loco (Joel Luna) y EL JOROPO ESTÁ DE FIESTA (Rodrigo Gallo y Stephany Zerpa) están en todas las plataformas digitales, puedes escucharla, seguirla y apoyarla @ZERPAOFICIAL. 

Constantemente hace presentaciones en vivo a través de Facebook, Instagran y otras redes, gozando del apoyo de numerosos seguidores, artistas, páginas y grupos representativos del folklor Colombo Venezolano.

Es una persona sencilla, jovial, talentosa, colaboradora y de trato humilde y apacible. De esta manera sigue luchando y ganando seguidores no solo en Venezuela y Colombia, si no en los diversos países que hoy apoyan sus proyectos, dando muestra fehaciente del talento y el amor que siente por la música llanera.

Autor: William Zerpa 

viernes, 29 de septiembre de 2023

LUIS SALAS NIETO

 


Nace el 28 de septiembre de 1973 en Caracas distrito Capital, su padre Luis Salas Flores Apureño del Municipio Biruaca, vecindario Santa Elisa, su madre Angela Nieto, Apureña vecindario Santa Elisa Municipio Biruaca, es el mayor de 5 hermanos.

         Comenzó a cantar y tocar nuestra música a partir de los 13 años donde logra un primer lugar en la voz Liceista en Caracas. A los 17 años empieza su carrera como músico con el conjunto del maestro Juan Antonio Rebolledo el tigre de Valle de la Pascua donde trabaja varios años como maraquero, luego sigue como bajista perteneciendo al grupo de su compadre Ángel Domingo Pérez nativo de Altagracia de Orituco.

       Sigue puliendo su carrera como cantante en centros nocturnos de la capital logrando su primer disco Muchachita Zaraceña. 

Tiempo después comienza a visitar a su familia paterna en San Rafael de Atamaica Municipio San Fernando Estado Apure, donde se Identifica y se encariña con ese pueblito, tierra natal de su tío Pedro Flores hermano de su padre...

       En el año 2002 se residencia en San Fernando Estado Apure, donde conoce al maestro arpista Franklin Pérez y pasa a ser integrante de su agrupación, sigue trochando caminos tocando y cantando de pueblo en pueblo enamorandose cada día mas del llano.

      En el 2007 monta su sello y Estudio de Grabación SALAS RECORD donde han grabado artistas de Venezuela y Colombia de la talla de Francisco Montoya, Mayra Tovar, Jesús González, Ali Cabello, Alberto Castillo, Vito Di` Frisco, Francisco Mercado, Franklin Guevara, David Rodríguez, Carlos Monagas, Fidel Fernandez, Jose Ali Rojas, Jesus Pérez, Pedro Olivero, Domingo García, Hermerigildo Rodríguez, Joaquín Rojas, Lilian Colina y muchos artistas más de gran trayectoria ...

      Lanza su segundo trabajo Discográfico en el año 2017 llamado UN GUAYABO MATA MACHO tema que le pertenece a Franklin Pérez, con el Acompañamiento musical del maestro Daniel Bolivar.

      En el 2019 su tercer trabajo discográfico titulado ANDO BORRACHO POR ELLA tema que le pertenece a Jim Darwin Silva , donde participan músicos de la nueva generación de relevo, arpistas como: Oskaroski lantz, Cristhian Gómez, Daniel Bolivar, Euro Olivero, Isaac Hernandez y Dixon Archila, en el cuatro le acompañan: Shalom Zapata, José Daniel Olivero, José Carlos Olivero y José Olivero, en las maracas: Yofrank Pérez, José Vargas y Jesús Farias.

 Cabe resaltar que LUIS SALAS NIETO es padre de grandes músicos y cantantes de la nueva generación como: Luigi Salas Cantante y Bajista, Ángel Salas Cantante y Bajista, Gilbert Salas Bajista, todos acompañando a su padre en las producciones realizadas.

Luis Salas Nieto es un ejemplo como.amigo y como folclorista de esta tierra Venezolana...


Autor: Luis Salas Nieto 

sábado, 15 de julio de 2023

GIENY APARICIO

 


Gieny Aparicio, es nativa de nuestra Capital Bicentenaria, San Fernando de Apure.

Tiene una trayectoria artística de 30 años como intérprete de nuestra música llanera; destacándose cómo ganadora en prestigiosos festivales nacionales e internacionales de Colombia y Venezuela, y con discos grabados que hacen constar de su calidad interpretativa profesional.


He aquí un resumen de los festivales en los cuales se adjudicó en buena lid los primeros lugares:

- 1983: Voz Liceista. San Fernando de Apure.

- 1983: El turpial de Oro, en Mucuritas.estado Apure.

-1983: Los propios jóvenes. San Fernando de Apure.

-1983: El Matiyure de Oro. Las Queseras del Medio, Achaguas, estado Apure.

-1984: Achaguas de oro. Achaguas, Apure.

-1986: El puño de oro. San Fernando de Apure.

-1988: Voz Bicentenaria. San Fernando de Apure.


-1988: Florentino de oro. San Fernando de Apure.

-1989: Festival internacional araucano de la frontera. Arauca, Colombia.

-1989: Torneo internacional del corrió llanero. Puerto Carreño. Colombia.

-1990: Cantadores de mi Patria. San Carlos, estado Cojedes.

-1991: Festival internacional " Cumaral 90 años". Cumaral, Colombia.

- 1991: Festival internacional " La Voz del Táchira". San Cristóbal, estado Táchira.

-1992: 1er festival de la voz recia " El Caballo de Oro". Ciudad Bolivar, estado Bolívar.

-1994: Voz Internacional del Alma Llanera. San Fernando de Apure .

GIENY APARICIO SE HA PRESENTADO EN LAS TELEVISORAS:

-*Tele Caracol "Cadena Radial Colombiana" , Programa" Entrevista musical", Bogotá Colombia.

-*Venevision, programa "Dimensión Humana " con Napoleón Bravo. Caracas, Venezuela.

-*Venezolana de Televisión. Programas: '"Venezuela Siempre, Siempre Venezuela" con Julián Jose Bigott. Caracas, Venezuela.

"Así es mi Tierra", con Luis Brito Arocha.Caracas Venezuela.

" Corazón Llanero, la revista", con Will Narváez y Abelardo Coiran.


ENTRE SUS GALARDONES SE MENCIONAN:

* Voz recia revelación del año. En el teatro México de Bogotá. 1991.

*Mejor cantante del año. Programa ' Venezuela, Copla y Pasaje, conducido por Freddys Ibáñez Pereira, en Radio Difusora del Sur. San Fernando de Apure.

*Botón de Oro, Honor al mérito. Alcaldía del municipio San Fernando.

*Condecoración " Mes del Artista Nacional", Alcaldía del municipio San Fernando.

    ACTUACIONES ESPECIALES:

*Club. " Apureños Residentes en Caracas, Caracas.

*Noche de gala. Teatro México, Bogotá, Colombia .

*Maracaya de Oro, Maracay , estado Aragua.

*Pantoja de Oro, Valle de la Pascua, estado Guarico.

*Torneo Internacional del Corrio Llanero. Cumaral, Colombia.

*Feria de la Divina Pastora. Barquisimeto, estado Lara.

*San Jerónimo de Oro, Guayabal, estado Guarico.

*Voz del Alma Llanera. San Fernando de Apure.

Así mismo, ha sido invitada como jurado calificador tanto en festivales nacionales, cómo internacionales.


Cabe acotar que Gieny Aparicio es la Voz Bicentenaria de nuestra capital San Fernando , ya que para 1988 fue la ganadora indiscutible del festival " Voz Bicentenaria", con la canción " Capital Bicentenaria" cuya autoría es de Alberto Rodríguez, canción en honor a los 200 años de fundada esta capital; evento que fue auspiciado por el consejo municipal de San Fernando, presidido para ese entonces por el Señor José Cecilio Mendoza .

Gieny Aparicio tiene en su haber 5 producciones discográficas con relativo éxito en las pautas radiales, dentro y fuera del país.

En la actualidad está promocionando sus más recientes temas grabados , y se dejan escuchar, como lo son" LA PARENTELA" y "LA MORENA DEL TUMBAO". Y ya está preparado su próximo disco.

Esto es apenas un apice de su amplia hoja artística.Por todos esos méritos conquistados, reiteramos de manera unánime el más vasto reconocimiento a su obra como artista, y como excelente ciudadana, orgullo de San Fernando de

 Apure, para Venezuela y Allende nuestras fronteras.

Autor: Alberto Rodríguez 

miércoles, 5 de julio de 2023

CRISTINA MAICA

 



LA VECINA 


Nació el 11 de noviembre de 1962 en San Fernando, ciudad capital del estado Apure, Venezuela.

A los cinco años debuta como cantante en un programa radial llamado Los Pitoquitos, en la emisora regional La Voz de Apure.

A los 16 años graba su primer disco de larga duración (LP), llamado Expresión Llanera.

En el año 1985 participa en el famoso festival llamado El Florentino de Oro. Allí participaría con un tema del compositor oriundo del estado Apure, Arístides Díaz. La pieza de competición se llama Soy La Copla, y con ella obtiene el primer lugar en el renglón de Voz Recia. El festival Florentino de Oro nace en el año 1982, con la finalidad de mantener, rescatar y proyectar el folclor nacional, especialmente la música del llano venezolano. Este festival es toda una institución y referencia para los cantantes de música llanera de Venezuela y Colombia. No existe representante del folclor llanero nacional, o del vecino país, Colombia, que no desee participar en este prestigioso Festival.

Cristina Maica logra su mayor éxito con la canción La Vecina, grabada en el año 1986. Esta pieza es del compositor venezolano Hugo Blanco, excelente compositor y arpista, creador del ritmo Orquídea y quien se atribuye la autoría de la mundialmente famosa pieza venezolana, Moliendo Café.

Cristina Maica se ha hecho un nombre a fuerza de presencia escénica. Sus canciones mas exitosas son: La Vecina, Yo Si Monto Cachos, Hecha En Venezuela y El Profesor y De Guayabo En Guayabo.

Cristina Maica comparte su tiempo entre Venezuela y Colombia, con giras y conciertos. Además, participa en varios festivales de música llanera, apoyando el canto autóctono.

En 1990 fue proclamada Reina de la Integración Colombo-Venezolana.

Sus temas, comparables a los temas de la famosa cantante mexicana Paquita La Del Barrio, tocan la realidad marido-mujer. Las infidelidades, los "cachos", "cuernos" o "tarros", cono se dicen popularmente a los deslices matrimoniales. Cristina Maica cantó La Vecina, donde alude a una mujer celosa de una vecina que visita su casa.

Frecuentemente canta canciones como El Mantenido, que hablan de estos temas.

Como otras cantantes de música llanera, Cristina Maica se yergue como defensora del derecho a la mujer a decidir sobre su destino.

Ha participado en diversas giras por Colombia, país en el cual es reconocida como una de las mejores intérpretes de música llanera, siguiendo el camino trazado por Reynaldo Armas, Luis Silva y otros, que marcaron la senda primero.

Fuente: Clásicos del llano.com

domingo, 25 de junio de 2023

FRANKLIN GUEVARA



FRANKLIN RAFAEL GUEVARA RUIZ, nace un 03 de septiembre en la OTORRINO en san Fernando de apure, es el mayor de dos hermanos, sus padres son: GERMANA AUDELINA RUIZ ACOSTA Y JOSÉ RAFAEL GUEVARA MARTÍNEZ. 

Por La Vena De Su Padre viene esa estirpe de cantante ya que CARLOS GUEVARA es hermano de su padre.

Franklin Guevara Desde muy pequeño vivió en la casa de sus abuelos paternos en ACHAGUAS mientras su madre trabajaba.

A la edad de 10 años se viene a vivir en San Fernando donde estudio su primaria en la escuela básica Arnaldo Reina, de 7mo hasta 9no grado en el liceo Dolores María, su diversificado en el liceo Francisco Lazo Martí en donde por primera vez comienzan sus inquietudes por el canto, perteneciendo al conjunto de Gaita Lazo Martí, en ese mismo tiempo canta en el orfeón de ese mismo liceo con el profesor José Alvarado.

Comienza su carrera universitaria en la UNELLEZ Apure hasta el segundo semestre, donde sigue cantando en el orfeón universitario con el profesor Rafael Kiko mota. Luego continua su carrera en la UNELLEZ San Carlos donde por primera vez participa en un festival de música llanera en la voz Unellista donde obtiene el segundo lugar, para su segundo año que vuelve a participar queda en el primer lugar, después pertenece al conjunto musical llanero hijos de Zamora dirigida por Carlos Muños y durante ese mismo tiempo de estudio formo parte de un trió cantando baladas llamado CURARE, durante cada diciembre pertenecía al conjunto de gaita Hijos de Zamora, hasta que se gradúa de Ingeniero Agroindustrial. 

Luego de un tiempo regresa a su pueblo natal san Fernando y sigue la inquietud de cantar música llanera, donde su primer festival de música recia fue en la Madrona De Oro, luego siguió participando sin obtener premios en el Atamaica Dorado en San Rafael, en El Bucare De Oro en san Fernando, en el 1er Festival Socialista en san Fernando, El Recreo De Oro en el recreo estado apure, el pavón de oro en guachara estado apure. Festival Superior 1070 en san Fernando estado apure, El Médano De Oro en Cazorla estado Guárico. Festivales donde obtuvo lugares fue en el 1er Festival Entre Copleros Y Parrandas obteniendo un segundo lugar, el festival de FETRAPURE obteniendo un tercer lugar, festival El Bocachico De Oro un segundo lugar. 

Uno de los festivales donde más obtuve renombre fue en Los Regulares Del Folklor en biruaca, el cual después de cantar en ese festival le propone el profesor y cantante Norman Zarate para que grabe un promocional, donde incluye 4 temas las cuales son: 1. Mal Pensada tema que le pertenece en L y M a Andrés pulido 2. El Futuro Campeón. tema que le pertenece en L y M a Carlos Guevara 3. No Hay Motivo. tema que le pertenece en L y M a José Pérez (Chiguagua) 4. Flor De Guamacho tema que le pertenece en L y M a Wilfredo Vegas 

Ya en marzo del 2013 termina su primera producción discográfica titulada FLOR DE GUAMACHO donde vienen incluidos 13 temas, los 4 primero anteriores y 9 temas nuevos. 

FRANKLIN GUEVARA ha compartido tarima con los grandes exponentes de la música llanera tales como: Armando Martínez, Francisco Montoya, Reina Lucero, Edgardo Ramírez, Alberto Castillo, Vitico Castillo, La negra Linares, Esteban Pérez, Luis Silva; José Gregorio Oquendo, Ramón Blanco, Teo Galindez, Robersi Hernández, Jorge guerrero entre otros etc…

Tomado de http://arpayjoropo.blogspot.com/2013/04/franklin-guevara.html?m=1

VITO DI FRISCO

 


Vito Di Frisco, conocido artistamente como “El Musiú negro” actualmente uno de los cantantes apureños de la nueva generación más sonados a nivel nacional e internacional. 

Nació en San Fernando de Apure, hoy tiene más de diez años de trayectoria artística, Vito se ha dado a conocer en la farándula criolla no solo como cantante de guayabos, joropos, golpes y contrapunteos, sino también como compositor de éxitos musicales que hemos oído tanto en su voz como en las de otros cantantes de Venezuela y Colombia, tales como “Te lo juro”, “Por culpa de tus celos”, “Cuando a mí me dé la gana”, entre muchos más, que día a día son solicitados en las diferentes emisoras llaneras.

Cuenta en la actualidad con cinco discos compactos cuyas canciones son en su gran mayoría de su autoría. El más reciente es «Vainas viejas» el cual contiene 12 canciones entre recios y pasajes dedicados al romance y al despecho, entre los cuales podemos mencionar “Corazón bandido”, “El pavo y el llanero”, “Mango ‘e piña”, “Atraco de amor” y “Vainas viejas”. 

En sus seis producciones ha sido acompañado profesionalmente por muchos músicos de gran trayectoria, tales como Daniel Villanueva (Q.E.P.D.), Franklin Pérez, Euro Olivero, Cander Pérez, Joel Narváez, Oscaroski Lantz, José Archila, Ramón Mota, José Olivero, Ernesto Laya, Gailabi Jiménez, etc.

La situación de su país no ha sido ajena para este artista venezolano, y sus sentimientos los plasma en sus temas, entre los cuales se encuentra: Mi esperanza, Xenofobia y El Recado.

Tomado de https://www.musicallanera.co/artista/vito-di-frisco/

miércoles, 1 de marzo de 2023

YISEL TAPIA



 

Nace el 19/09/1976 en calabozo estado Guárico, hija de Petra María Tapia y Eddy Rondón Lara ambos comerciantes, son 2 hermanos de madre Isaías y Ramón Tapia, tuvo como padre de crianza a Rafael Antonio Segovia.

Su madre se residenció en la avenida caracas callejón f, tenía para aquel entonces 2 meses de nacida la niña Yisel del Valle.

Cuando pasó a 3 grado empezaron las inquietudes artísticas y participando en un acto cultural y gano.

De allí fue tomada en cuentas por la maestra de su escuela en festivales de joropo infantiles participando y ganando a nivel nacional, así fue como comenzó su carrera artística. 

Cuando tenía 12 años participo en festival de la policía estadal de aquel entonces y gano el festival con el reconocimiento del 1 lugar como bailadora de joropo. 

Llego a la secundaria estudiando en el liceo lazo martí en San Fernando de Apure, viendo el talento su madre hablo con la señora Cruz Oropeza para que la apoyara ya que ella era coordinadora de joropo y canto cultural a nivel estadal. 

En el 1995 gana el florentino de oro en 1 lugar y sigue ganando los festivales como el cantaclaro en 1996, gana también el festival de san miguel de cunaviche 1997 el 1 lugar, también en festival, en Caicara del Orinoco, el penare de oro en canto en 1998 el 1 lugar en canto y en 1999 gana el 2 lugar en voz recia del joropo.

 En el año 2000 se dedica a grabar su primer trabajo discografico en compañía del cantante guasimaleño Pedro José hidalgo y la producción la titularon “La Reina del Joropo y el séptimo coplero” la grabación se llevó a cabo en los estudios en Barquisimeto con Alejandro López el cual sonó en todas la emisoras de Venezuela, el tema de Yisel “Solita” del autor  Alcides Pérez y el elenco de músicos de Ely Tovar y su conjunto.

 Temas más sonados de la primera producción fueron El picaflor,   Solita,   El hombre machista,   La Reina del joropo.

 En el año 2002 su segunda producción discografica "La Aguantaita" grabada en los estudios de la victoria por Jorge Guerrero y el matrisador Otoniel Escalona en la a compañía del conjunto de músicos de Carlos Peraza . 

Temas más sonados de la segunda producción: Soñadora,   La Aguantaita,   Pleito perdió mi linda orquídea.

 En el año 2006 graba su tercera producción discografica titulada "Ya no me Aguanto por un Hombre" grabada en tocuyito estado Carabobo en el estudio de Ademar Páez, entre esos temas el mas renombrado fue la canción Por un hombre se me cae la falda en la carretera, dando una gira por todo el país de Venezuela.

 Temas más sonados de la tercera producción "Ya no me aguanto por un hombre, Se me cae la falda en la carretera,   El día de tu cumpleaños,   El golpe del vacilón.

 En el año 2010 graba la cuarta producción discografica titulada "Yo soy la negrita tuya" en el municipio Achaguas Estado Apure en los estudios de Alexis Aguirre, acompañada del conjunto del maestro Carlos Peraza.

 Temas más sonados de la cuarta producción: Yo soy la negrita tuya,  El mapa de mi estado,   La madre y la hija pa” los hombre machista.

 En el año 2015 realizó su quinta producción discografica titulada "Porque me cambiaste el chip" un tema jocoso donde llego a nivel nacional en Venezuela, esta producción se realizó en los estudios de Alexis Aguirre municipio Achaguas en compañía del conjunto de Carlos Peraza.

 Temas más sonados de la quinta producción:  Lo que hace el mujeriego,   Porque me cambiaste el chipp,   El divorcio,   La mujer es la que manda.

 Finalmente Yisel Tapia ha logrado grandes éxitos en la música llanera, hablar de Yisel es hablar de valores, es hablar de humildad, de alegría y sobretodo de trabajo constante.  Sus canciones y sus temas jocosos logra la sonrisa de su público con  sencillez y honestidad.

Yisel es madre soltera con tres hijos, Ronald Matiz Ronni Matiz y su hija, quien es cantante, músico y una excelente bailadora de Joropo cómo su madre, Orquídea Tapia.

 Actualmente Yisel Tapia vive en la urbanización santa Rufina municipio biruaca estado apure.

Para su contratación su telf. es 0414-4762273 0247-5151916 

Correo: yiseltapia06@gmail.com

Autor: Yisel Tapia 

jueves, 9 de junio de 2022

JOSE JIMENEZ EL POLLO DE ORICHUNA

 

JOSÉ JÍMENEZ

El Pollo de Orichuna

Por Yolaiza Boada

Al hablar de llano, sabanas, esteros, bancos, caños, cañadas, lagunas, calcetas se nos viene a la mente canciones de copleros que hicieron y hacen esfuerzo por llevar y mantener la música criolla al sitial de honor que le corresponde, uno de ellos fue José Anselmo Jiménez "El Pollo de Orichuna", un coplero, cantante y contrapunteador venezolano, además de Técnico Agropecuario egresado de la Escuela Técnica Agropecuaria de Agua Blanca, estado Portuguesa. Nació el 21 de abril de 1944 en un vecindario llamado El Charal, aledaño a la Trinidad de Orichuna, municipio Rómulo Gallegos del estado Apure. Su padre don Pablo Marcelino Monasterios hombre que también arreciaba la garganta para entonar lo criollo; su madre doña María Custodia Jiménez mujer dedicada a las labores domésticas.


Su crianza estuvo a cargo de don José Concepción Colmenares, por eso de niño corría por los mastrantales y arbustos del fundo "Las Espejeras", ubicado en la carretera nacional que va de La Trinidad de Orichuna a Guasdualito, en el sector La Horqueta, allí inició su aprendizaje en las labores rústicas de las faenas llaneras, quedando grabadas en su mente para siempre las enseñanzas de don Concho Colmenares.

De su crianza campesina va naciendo el gusto por bailes sabaneros a los cuales asistía con su padre de crianza, pero siempre agilaba para el lado de los músicos, desde niño le gustaba cantar, ponerle atención a los copleros y a los golpes de la música; disfrutaba porque siempre habían buenos contrapunteadores, gente que a lo mejor no sabían leer ni escribir pero los versos le fluian de manera expontánea y excelente. Los fines de semana siempre había fiesta en alguna de las casas del vecindario y allí aprovechaba para aprender a entonar su guerguero.

Trabajó en el hato San Lorenzo ubicado sabana adentro en jurisdicción del municipio Páez, propiedad de su amigo Lorenzo Zapata, allí se curtió como peón de mano, de llano y hasta quesero, durante el ordeño le cantaba a las vacas para relajarlas, amansarlas y obtener mayor fluido de leche; en sus horas de descanso improvisaba coplas con los demás jornaleros haciendo gala de su gañote, se divirtía al ver como alegraba a sus compañeros con canciones dedicadas a su tierra y a los oficios del llanero.

El Pollo de Orichuna fue un auténtico veguero, con buenas condiciones para el canto, autor de buenos corríos, sus versos eran relancinos y certeros, con sabor a llano, sabía ponerle melodía al contrapunteo, su voz clara y sentimental conectaba perfectamente con el sonido del arpa, cuatro y maracas.

Su nombre artístico tiene raíces en casa, sus familiares primero lo llamaban "El Gallo" y al final lo bautizaron como "El Pollito". José Barilla su gran amigo de parranda, recuerda que José Jiménez fue bautizado como el "Pollo de Orichuna" en el Bar Viejo Capanaparo propiedad de doña Antonia Volcán, ubicado en la ciudad de Barinas donde también ejerció funciones como mesonero.

Entre parrando y parrando se fue dando a conocer por vecindarios, poblaciones del Alto Apure y otros alrededores. El maestro José Romero Bello, su paisano de Arichuna, como productor musical y buen catador de artistas lo mandó a buscar con el Carrao de Palmarito. Ya en la capital del país, Valentín Caruci otro productor musical de envergadura, al escucharlo cantar decide apoyarlo y con la ayuda de ambos " grabó el primer LP con el sello Cachilapo. También encontró un gran apoyo en el arpista Omar Moreno. En su recorrido por la música trabajó con grandes cultores y promotores de la música criolla, entre ellos Angel Custodio Loyola, José Catire Carpio, José Romero Bello, Juan Vicente Torrealba, Francisco Montoya, Jesús Moreno, Juan de los Santos Contreras, Melesio García, Jesús Cravo, Nelson Morales, Juan del Campo, Luis Lozada, Juan Gallino, José Alí Nieves, entre ellos había una hermandad que nacía en razón del amor que sentían por el llano y el joropo como expresiones auténticas de identidad nacional.

Su potente voz y la extraordinaria capacidad para improvisar versos le hicieron convertirse desde muy joven en uno de los mejores copleros, compositor de canciones y romanceros. Muchas son las obras que hacen del Pollo de Orichuna una referencia del canto vernáculo, entre ellas destacan "Muchacha Flor de mi Tierra", "Llaneros de Soga en Mano", "Corazón Enfermo", "De Visita en Portuguesa y Romance, "Pueblo y Sabana", "Amor en Silencio", "Motivos Llaneros", "Amigos del Alto Apure". También dedicó buena parte de su talento e inspiración en la creación de leyendas llaneras como "Federico y el Mandinga" cantada a duo con José Alĺ Nieves, "Juan Machete", donde relata la historia de un hombre cuya ambición lo llevo a pactar con el demonio su alma y la de su familia a cambio de riquezas, "La Historia de la Sayona" la cual trata de una mujer celosa que mató a su madre pensando que esta había tenido un romance con su esposo, la madre en su agonía de muerte la maldijo. Otra composición suya fue la Leyenda del Espiritu Burlon".

No fue nada fácil para este joven incursionar en el difícil mundo del espectáculo porque para ese momento lo importado opacaba a los artistas criollos, sobre todo aquellos que querían cultivar el joropo llanero, que apenas en esos años realizaba tímidas incursiones en la capital del país. Al igual que otros cantautores de su época le tocó afrontar adversidades, no fue facil enfrentar los infortunios del mundo artístico, ya que primero tenía que encajar y luego trabajar duro para poder desplazar lo importado y darle a la musica llanera el sitial que merece . El Pollo Orichunero venía del campo fogueado de faenas llaneras: sabía domar potros salvajes, ordeñar vacas, cruzar ríos y caños torrentosos, sabía de vaquerías; guardaba un acervo de tradiciones que le servían de inspiración para ir armando coplas y poesías. Con sus pasajes romanceros fue ganando los corazones de quienes poco a poco iban escuchando su voz en la emisoras de radio y personas que asistían a sus presentaciones en veladas llaneras. Con su fama de coplero recorrió el territorio nacional, en fructifera carrera por mas de cincuenta años, enn cada parte de la geografía patria lo recuerdan con respeto y cariño.

Vivió muchos años en la Isla de Margarita, de manera silenciosa aquejado por una fuerte dolencia renal, fueron momentos duros, de mucho esfuerzo y trabajo para lograr el trasplante de un riñón. Durante varios años asistió a la Sala de Diálisis del hospital Luis Ortega de Porlamar. A pesar de las limitaciones lograba sobreponerse a la perdida de fuerzas para recuperar su salud.

En el curso de su enfermedad, muchos fueron los eventos realizados por compañeros, amigos y familiares para reunir fondos para su recuperación. La población de Pariaguán en el estado Anzoátegui fue escenario de un homenaje a su persona, la finalidad era recabar fondos ante la perspectiva de un posible trasplante en el Hospital Militar de Caracas. El evento fue realizado en el Parque Ferial de Pariaguán; la publicidad estaba patrocinada desde Margarita por "El Caney de Felo" y "El Reino de Musipan". Al acto asistieron cantantes como Euclides Leal, Ignacio Rondón , Alejandro Rondón, Rubén Gamarra, Reinaldo Armas, entre otros.

De regreso a la isla de Margarita comenzó a planificar el viaje para Caracas a los fines de gestionar los trámites necesarios para el trasplante, en esta fase del proceso contó con el apoyo incondicional de su paisano el cantautor Cristóbal Jiménez, juntos realizaron todas las diligencias hasta que el trasplante se pudo hacer efectivo en el mes de enero del año 2011, salió bien pero debía seguir tratamiento con anti rechazantes.

Era un hombre sencillo, culto, hospitalario, impregnado de una exquisita cordialidad, cargado de valores, de hablar sencillo y criollo. Con una sonrisa espléndida celebraba las noticias que le daban alegría. Aún en los momentos más críticos de su enfermedad se comportó en forma tranquila, paciente, aceptó con buena actitud su problemática de salud.

Luego de haber superado un poco la dolencia renal realizaba una que otra actuación en tarima, dedicó parte de su tiempo a la enseñanza del canto y baile de joropo, puesto que era excelente bailador sobre todo del joropo original, sabanero; ese que se aprendía en las parrandas de llano donde no habían trajes elegantes ni las formas sofisticadas que ahora las escuelas o academias le imprimen a este baile.

En materia de contrapunteo confrontó a varios cantantes, siendo sus mejores improvisaciones verbales las grabadas con José Alí Nieves "El Pico de Oro", Jesús Daniel Quintero " El Tigrito de Mata Negra", Benigno Hidalgo "El Diablo de Cojedes", José Catire Carpio, Luis Eduardo Forgione Andrade "El Gavilán del Llano", Ramón Blanco, Cristóbal Jiménez, Jesús Cravo, entre otros.

José Anselmo Jiménez "El Pollo de Orichuna" dedicó su vida a enaltecer nuestra música, logró brillar por si solo, mantuvo su personalidad y fama de gran cantante, de llanero criollito y de excelente persona. Andrés Emilio Infante manifiesta que "El Pollito" nunca olvidó a la Trinidad de Orichuna, siempre la visitaba sobre todo en las ferias, las disfrutaba, en las del año 2017 a pesar de su enfermedad le brindó lo mejor a su público y en el amanecer llanero alternó con artistas como Jorge Guerrero, Maira Tovar, Marilú Castillo y otros que desfilaron esa noche, ganándose los mejores elogios y aplausos de los presentes.

Este pionero de la música llanera dejó de existir el dia 12 de junio de 2019, murió en el hospital Dr. Luis Razetti de la ciudad de Barinas a consecuencia de una infección en el riñon y un cálculo renal que le estaba afectando, además se le imposibilitaba el acceso al tratamiento antirechazo, no solo por la escasez del medicamento sino por el costo del mismo, entre una cosa y otra su salud declinó. Sus restos fueron velados en el barrio Corocito, donde vivía ultimamente.

Cuenta su amigo y cantante Reinaldo Sereno que a su velatorio asistieron muchos artistas criollos, quienes lo despidieron cantando, entre ellos Antonio Castillo "El Tigre de la Nietera", Jesús Quintero "El Tigre de Mata Negra", Rafael Colmenares, Domingo Garcia, un hijo del difunto que también canta, todos le cantaron desde el momento de su fallecimiento hasta que fue llevado al cementerio; también asistieron muchos músicos, entre ellos los arpistas Eudes Alvarez "El Rey del Bordón" y Omar Moreno.

Muchos son los que compartieron con él y están agradecidos por la amistad sincera que les brindó, por las vivencias compartidas las cuales refuerzan el reconocimiento de haber sido un gran cultor de la música criolla y un enorme camarada.

Al contar historias sabemos quienes somos, y lo mejor es; que los demás sabrán lo que hemos vivido.


sábado, 12 de marzo de 2022

GUSTAVO RODRIGUEZ

 







GUSTAVO RODRÍGUEZ

 Por María José Rodríguez 


Los artistas no solamente son personajes que realizan pinturas o esculturas, un artista hace arte y el verdadero arte está en la música. 

Estas son enseñanzas que nos deja nuestro querido Gustavo Rodríguez, excelente compositor, cantante, músico y cultor de nuestra comunidad Urbanización Santa Rufina.

 

El verdadero amor por la música.

En un día de aquella hermosa mañana, con el calor de un sol tan resplandeciente y un aire puro y fresco, solía escuchar a las aves y admirar la vista desde los alrededores de mi hogar. Tomaba de mi taza de café mientras me entretenía con el cantar de las aves, los árboles balanceándose en una misma dirección por el viento y un hermoso sonido que no lograba distinguir de que se trataba; fue entonces en aquel momento cuando escucho el sonido cada vez más cerca, de pronto me doy cuenta de lo que era realmente, se trataba de una voz entonando un sonido relajante perfecto para ese momento. ¿De donde venía aquella voz? Se podrán preguntar en este momento; se trataba de mi gran vecino y amigo: Gustavo Rodríguez, el personaje principal de este relato.

En ese momento inicia una plática muy interesante con el, comenzó a contarme su historia, su origen, sus logros más destacados, reconozco que de esa plática obtuve inspiración, ideas nuevas y motivación para hacer mis sueños realidad.

-Tome asiento- le digo con un tono de voz medio y comenzamos a charlar. Me contó que fue nacido en Guasimal "Las queseras del medio", noté en su tono de voz mucho orgullo de sus raíces, una persona bastante humilde cabe destacar. Avanzando la conversación comienzo a conocerlo mejor ya que es un personaje muy conocido en mi comunidad y me suena interesante saber más a fondo de su vida, nunca sabemos qué lecciones podemos retomar de allí, pienso en voz baja. -Mi nombre completo es Gustavo Enrique Rodríguez- me comentó el cantautor. Mi nacimiento ocurrió un 7 de marzo de 1969 y una vez aclarado esto; inició a contarme más acerca de su familia. Mis padres Manuel Enrique Hidalgo y Jesús Marbella Rodríguez, mis hijos Mercedes Rodríguez, Gustavo Javier Rodríguez y Gerardo Isaac Rodríguez siendo mi hija Músico Profesional de Orquesta y mis dos hijos Comerciantes. En ese momento noto que siente alegría por sus hijos cada día obteniendo éxito, su sonrisa y sus gestos al hablar de ellos denotan cariño, toma su taza de café y da un pequeño sorbo. -Hablemos de mis inicios académicos- exclamó.

Inicié mis estudios primarios en la Escuela Granja de Achaguas, mi bachillerato fue entre "Miguel Ángel Escalante y Francisco Lazo Martí". Mis estudios universitarios fueron en la UPEL IMPM y inicié mi profesión como Educador en colegios privados y luego en colegios públicos como Educador de Castellano y Literatura, -hace una pequeña pausa y comienza recordar- cambiando el tema (me dice), acabo de recordar una anécdota que me sucedió hace años. En mi cara se notó una expresión sorpresiva ya que no entendía ese cambio de tema tan de repente, -Lo escucho- le contesté. Fue aquel día nublado tan hermoso, el clima se sentía fresco y no había tanto sol; yo me encontraba al frente de una pequeña laguna, árboles no muy lejanos a su alrededor y plantas sumamente hermosas e incontables para admirar. Fue allí cuando me encontraba muy felíz con mis amigos porque habíamos pasado a cuarto año; pasando el rato y disfrutando el momento, tomamos la iniciativa de lanzarnos a la laguna con sus aguas cristalinas y comenzamos a nadar. Fue un momento hermoso -exclamó con una sonrisa en su rostro-, algo que jamás voy a olvidar. En la vida llegamos al punto en donde tenemos mucho para recordar, los momentos con amigos, las risas, o esos momentos en donde te sientes tan felíz que no quisieras que acabara nunca, esa es la ventaja de sentarse a recordar, recordar suena como una palabra simple pero nos da la oportunidad de revivir cada uno de esos momentos de nuevo pero está vez siendo el espectador.

-Hey, ¿todo en orden? Me comenta mi vecino Gustavo luego de haberme perdido en mi imaginación, -Todo bien, disculpe- le contesto yo. En ese momento seguimos con nuestra conversación, el quiso contarme sobre el cargos importantes en su profesión y yo con mucha atención lo escucho. Tuve la coordinación pedagógica, la coordinación de cultura y actualmente tengo la coordinación del circuito número 5 de 9 escuelas que están bajo mi responsabilidad. He tenido muchos reconocimientos, fui homenajeado en instituciones como en la UPEL y UNEFA pero eso fue por mi carrera artística. A parte de la docencia soy un cantante profesional -exclamó muy sonriente-, tengo 2 producciones discográficas reproduciéndose a nivel nacional e internacional, me desempeño también siendo músico y en las épocas de diciembre me encargo de montar grupos gaiteros.

Una vez aclarado eso, yo desvío un poco la conversación realizándo unas preguntas. Me gustaría que me hablara de sus gustos, hobbies, tradiciones familiares y como inició en la música. El muy amable me respondió lo siguiente: Entre mis gustos se encuentra el dulce de lechoza y mi hobbies vienen siendo la música y el baile, adoro el baile -me comentó-. Me encanta la navidad, mis tradiciones familiares son compartir con mi familia en esta época por la reconciliación y familiaridad; me considero una persona enamorada de mi familia, disfruto mucho compartir con ellos y pasarla de lo mejor unidos. En cuanto a mis inicios en la música fue desde muy pequeño cuando demostré este interés y amor, comencé empíricamente y luego ingresé a la Escuela Antonio Estevez para mejorar. Puedo tocar instrumentos de cuerda como la mandolina, el cuatro y la guitarra y a través de eso pude conseguir mi trabajo en cuanto a reconocimientos musicales. Yo quedo muy asombrada porque cada vez se pone más interesante la platica con mi querido vecino Gustavo Rodríguez, es una persona muy talentosa y hoy tengo el honor de hablar con el y poder preguntarle cosas de su vida y obra.

El muy cómodamente contándome pero esta vez acerca de cual es su motivación y que le gusta leer. -Beberé un poco de agua- le digo yo, el afirma con un ok y se bebe un trago de su café.

Luego de haber transcurrido unos minutos, el continuó diciendo: -Me gusta leer La Biblia, para mí es el libro más completo-, yo le respondí diciendo que tiene mucha razón con eso. ¿Qué es lo que lo inspira? Pregunto yo, luego de haberme puesto mis brazos encima de la mesa. El me contesta que lo inspira la vida, su madre que la tiene siempre presente y está junto a él, su familia y la esperanza de tenerla algún día toda reunida.

Gustavo Rodríguez es una persona muy familiar, me comentó que aplica casi todos los valores ya que es un Educador y necesita darle el ejemplo a sus alumnos; a mí me consta que es una persona muy alegre, de compartir, generosa, es mi vecino y puedo confirmarlo. Ya casi se acaba el tiempo de nuestra conversación pero antes de irse me dice más cosas acerca de él y yo obviamente con atención sigo escuchando. Decidí pregúntale si tenía esposa o que pasó con la madre de sus hijos, su respuesta fue la siguiente: -Estoy casado y separado-  exclamó, yo puse una cara de confusión y el enseguida me explica: -Su nombre es Aleida Josefina Pérez "De Rodríguez" aún porque a pesar de estár separados no nos hemos divorciado- yo claramente le entendí y llegó el momento en el que me dijo: -Antes de irme quisiera decirte cual es mi legado-, yo le respondí que era muy importante ¿Cómo no saberlo? Y me senté nuevamente a escuchar.

-Mi legado son mis hijos, dos de ellos siguieron mis pasos y despertaron el mismo interés con la música los cuales son Mercedes Rodríguez y Gustavo Javier Rodríguez- me comenta Gustavo Rodríguez minutos antes de irse. Luego de tan interesante conversación, nos tocó despedirnos para cada quién continuar con sus quehaceres.

Finalmente pudimos culminar con la información obtenida de este gran personaje. Un agradecimiento a Gustavo Rodríguez por haber tomado de su tiempo para explicar y contarme sobre su vida.

Que nunca se olvide, "Un artista hace arte, y el verdadero arte está en la música".

FUENTE: Gustavo Rodríguez

Agradecimientos al Profesor Javier Moreno- Unefa Apure

 


miércoles, 15 de diciembre de 2021

ISMAEL VILLAZANA

 



ISMAEL VILLAZANA

Ismael Antonio Villazana Villanueva nació un 22 de abril del 1973  en el vecindario "barranca amarilla" municipio Peñalver del estado apure , hijo de don ISMAEL VILLAZANA y doña CARMEN DE VILLAZANA.

A los 4 años de edad se mudan a la población de arichuna  don crece como un arichunero mas, es el 5to de 7 hermanos  y padre de 4 hijas EMERLYN , ISLAURY, CRYSTAL  y CRISELYS. 

Desde niño sentía gran amor por la musica llanera, y participaba en diferentes actividades estudiantiles, así fue dandose a conocer, en el año 2003 graba su primera producción titulada" guayabo sin nombre", tema que lo llevó a recorrer el país y parte de colombia.


Ha grabado contrapunteos con el cantautor Andrés Hidalgo y Jaime Martínez, el 2005 graba su segundo trabajo con el nombre "siguen de moda los cachos", logrando una buena aceptación del público.

Actualmente se encuentra grabando su tercera producción titulada " se acabo el pan de piquito",  trastabillando una pea " y otros temas muy buenos, aparte de la música se desempeña como OFICIAL 3 de protección civil apure.

Vive  en san Fernando Estado Apure y es un cantante que ha sido merecedor de muchos premios como la estrella de oro, y algunos mas.

Ismael Villazana es un cantautor apureño hasta la cacha.


miércoles, 18 de agosto de 2021

ALIRIO GARRIDO EL CAPA TIGRE

 


Alirio Garrido " El capa tigre".

En la década de los 90, Cachilapo se mostraría más inclinado en la producción y promoción de nuevos artistas que proliferaban de manera vertiginosa. A diferencia de las décadas anteriores en que los valores de la música llanera, los establecimientos destinados a su proyección y los sellos disqueros al servicio de su promoción eran limitados ya para esta última década del siglo veinte habían ganado bastante terreno y seguían siendo día a día mayores en número. En 1991 se presentó un vocalista Apureño nacido en San Juan de Payara que gustó mucho al productor Orozco Martínez quien siempre estaba al corriente de los últimos sucesos musicales de la región. 

Alirio Garrido diseminaba su talento en los escenarios existentes y ya se hacía merecedor de varios primeros lugares en algunos festivales en los que había participado. Su cantar recio a flor de labios y su profunda admiración por Francisco Montoya y José Alí Nieves forjaron en él a un extraordinario artista. Una vez seleccionado el repertorio y debidamente ensayado se dirigiría el equipo de Cachilapo a los estudios Requena en la ciudad de Caracas para grabar el álbum " El capa tigre" (LPC-102 12172) con el cual se daría a conocer el joven coplero. La producción contiene diez piezas musicales compuestas por un variado conjunto de destacados compositores como lo son : Alcides Pérez, Edgar Benain Rivas, Ruperto Córdova Colina, Angel Corona, Francisco Montoya y el colombiano Cachi Ortegón. El tema más destacado fue la Periquera " El capa tigre" de la autoría de Alcides Pérez cuya popularidad le permitiría acreditarse tal seudónimo. También fueron reconocidos los temas de Francisco Montoya " San Miguel de Cunaviche", " No olvides al negro tuyo" y " San Rafaelito" así como " Mi soga" de Cachi Ortegón", " El gabán de mi tía Pancha" de Benain Rivas y el golpe " El profeta de Merecure" de Ruperto Córdova. El marco musical estuvo a cargo de Urbino Ruiz y su conjunto agrupación exclusiva de discos Cachilapo. Una vez realizado el lanzamiento del disco,Alirio Garrido se perfilaría como uno de los destacados artistas de la región realizando otras producciones para otro sello y luego de manera independiente. En la actualidad se domicilia en Puerto Ordaz estado Bolívar desde donde da continuidad a su carrera artística.

( Texto y fotos: Adel Solórzano).


lunes, 26 de abril de 2021

DARIO SILVA "EL POLLO DE SAN FERNANDO"

 




DARIO SILVA

También conocido como El pollo de San Fernando, nació en San Fernando de Apure el 25 de octubre de 1943. Sus inicios como cantante los realizó a temprana edad en la emisora radial La voz de Apure junto al Indio Figueredo.

Estudió en Caracas en la Escuela Técnica de Los Chaguaramos hasta cuarto año de Química y actuó en los programas de radio Brindis a Venezuela con Alfredo Acuña

Zapata en Radio Difusora de Venezuela y en Festival criollo de Simón Díaz en Radio Rumbos. Posee más de 45 años dedicados a la actividad musical.

El coplero Darío Silva " El Pollo de San Fernando " estuvo siempre muy vinculado al sello Cachilapo quien figura entre la primera plantilla de artistas que integró al sello además de ser muy allegado al señor Jacinto Orozco Martínez. Inicia su carrera profesional en 1967 y se deja oír con los temas " Tu duda" y " Amor Fracasado" los cuales fueron grabados para la desaparecida empresa "Serfaty".

Ese mismo año graba para Cachilapo el Contrapunteo " Coplas Llaneras" en compañía de Manuel Bolaños incluido en la selección del disco "Llano y Leyenda".
En 1968 reaparece junto a Nelson Morales en " Cuando un Coplero responde" y "Ando buscando un Coplero" contrapunteos que tuvieron mucha resonancia así como otros temas que salieron en discos 45 RPM.

Dario Silva y Robert Arjona

  Un dato importante que nos presenta el blog de       casanarepurollano es que "EL AUTENTICO   LLANERO", magnifica producción en la voz del   desaparecido NELSON MORALES "El Ruiseñor de   Atamaica", grabado por discos Cachilapo bajo el código LPC- 010 con el arpa del maestro Omar Moreno y su conjunto Sentimiento Apureño, cuenta con la actuación especial de Dario Silva. 


JOHN MOORE nos dice: “Quisiera realizar un modesto aporte sobre este disco del inmortal NELSON MORALES. De acuerdo al Catálogo del Sello “CACHILAPO” (actualmente experimenta un etapa de resurgimiento) el mismo fue editado con el Serial (LPC-010) y data del año 1.968. Este fue el segundo Larga Duración grabado por este intérprete para dicho Sello.  Darío Silva fue conocido con el apodo artístico de "El Pollo de San Fernando", participó en los dos únicos Contrapunteos con Nelson Morales en este disco”.

En el año 1972 aparece su primer larga duración "Así se le canta al Llano" (LPC-023) donde se dan a conocer números como " Senderito de mi llano", " Cuando se marcha un querer", " Si te marcharas conmigo" y " Por las Aguas del Apure" así como también se incluyen los temas que ya habían sido grabados en sencillos con el Arpa de Omar Moreno, entre estos uno muy particular: el pasaje: "Recordando a dos amigos" donde Darío narra con tristeza la pérdida de dos amistades en diferentes circunstancias dejando un dejo lastimero en la región. En 1976 aparece su segundo trabajo " Bajo el Cielo Azul de Arauca" ( LPC-045) del cual destaca la Leyenda Llanera " Pedro Juan y el demonio" en compañía de José Alí Nieves y narración de José Romero Bello. De éste disco además del tema que le da su título " Bajo el cielo Azul de Arauca", suenan "Culpable sería el destino", Llora mi amor en Barinas" y Falso querer". Curiosamente Darío Silva solo grabó estos dos discos que son páginas importantes en la historia de la música folklórica llanera. En su primer trabajo fue acompañado por Joseíto Romero y Omar Moreno con sus respectivos conjuntos y en la segunda solo por el de Joseíto Romero.

“Si me busca me encontró
Mi estimado compañero
Yo le voy a demostrar
Lo que abarca mi cerebro
Lo que el llano me enseñó
Cuando yo fui becerrero
Le juro que soy más puro
Que tapara de ajicero.”

(Fragmento de la canción “Ando buscando un Coplero”, Nelson Morales y Darío Silva)

 

Darío Silva es también uno de los pilares de nuestra música llanera que protagonizó esta hermosa época de oro engrandeciendo el acervo cultural de la región Apureña.

FUENTES:

-       -casanarepurollanoblogspotcom

-      -CATALOGO DEL PATRIMONIO CULTURAL VENEZOLANO-BIRUACA-PEDRO CAMEJO. MINISTERIO DE LA CULTURA

-       -Pag. de Facebook de Adel Solórzano

-      - rafitoapureblogspotcom

-       -Hugo Estrada Castillo


 
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